一直等到暑假快結束,OSA才宣布演唱會的日程,正好和「伊莉莎白」的寶塚公演重疊,才促成這次寶塚+OSA的觀劇之旅。
從大阪到寶塚有兩個方式,一是搭乘阪神電鐵至今津站轉阪急今津線到寶塚南口或寶塚站下車。另一個方法是從梅田站搭阪神寶塚線至寶塚站。這次因為住的民宿就旁就有JR和阪神車站,所以兩天都是搭到寶塚南口下車。從這裡走過去的缺點就是無法經過有名的花之道,但是可以從寶塚大橋上眺望兩旁的溪流與寶塚大劇場。
寶塚其實是個寧靜而普通的小城市,觀劇那天是星期六,早上還能看到許多當地人準備上班或出遊的景象。從寶塚南口過橋之後左轉就可直接到樂屋出入口,旁邊的公園早就擠滿出入待的人了呢。
「伊莉莎白」的魅力果然不同凡響,加上又是花組TOP的揭露幕、娘役TOP的退團公演,九點多劇場就擠滿購買商品和拍照的人,完全沒有寶塚票房不如往日的感覺。以前跟朋友說到自己喜歡寶塚時,大家的反應就是:「那不是歐巴桑在看的嗎?」我想一般上班族或學生可能無法在平常演出時去觀劇,不過假日就完全不同,有很多穿著打扮非常時髦的小姐或年輕人去看戲喔。
原本以為買到15排的座位已經很前面了,不過想看清楚生徒的臉還是去租觀劇鏡比較好。寶塚劇場沒有想像中大,但是座位設計很舒服,也不太會被前面的人擋到視線。
以前常聽日本ファン說寶塚是個讓你實現夢想的地方,實際上去過才知道這種感覺。雖然觀劇的人很多,但是大家都超有效率跟默契,時間一到就乖乖排隊入場。尤其是中場休息的時候,四個夢的人潮真是摩肩擦踵,但是開場的廣播一響起,大家馬上自動歸位,完全不會有那種看電影看到一半有人進出影響視線的狀況發生。尤其是開演的鈴聲一響起,台下的觀眾馬上鴉雀無聲,大家都聚精會神的投入生徒的演出。除了喜愛「伊莉莎白」這部劇的觀眾之外,應該也有很多人是為了支持自己喜愛的生徒而來,對ファン來說,這個劇場就像是他們和生徒之間凝聚感情的地方,我身邊的日本中年媽媽也是自己一個人來看戲,當蘭乃順利唱完「私だけに」的時候,她就像看到自己的女兒在台上得獎雀躍的鼓掌。「伊莉莎白」的確讓人有想一看再看的慾望,尤其是謝幕時看到明日海在台上鞠躬的時候,真是讓人不忍說再見。但是劇幕放下之後,ファン們馬上迅速離開(去四個夢採購或是去佔位置出待),即使是在這個作夢的地方,日本人也是一絲不苟的令人佩服。
其實我並不是明日海的ファン,純粹是因為喜歡寶塚版的「伊莉莎白」才遠赴日本觀劇。九月初看到初日節選的時候還有些擔心,不知道這次花組的演出是否會讓我失望。幸好九月底已經接近千秋樂,生徒們的演技更加純熟,默契也更好。明日海的死神很有氣勢,也更有TOP的自信。之前歌唱技巧一直受到質疑的蘭乃在「令人擔心」的唱著「私だけに」時,結尾雖然轉了一次才唱到音準,但也還算是令人安心的結果。觀眾們似乎也放下心來熱烈的鼓掌。蘭乃在第一幕的時候為了演出年輕的sisi,經常要使用真音演唱,這個音域不太適合她,所以聽起來有點不舒服,但是第二幕飾演年長的伊莉莎白時,她的表現越來越好,和北翔演唱「夜のボート」時的合音也很美。
比起現任的兩位TOP來,還是專科的北翔海莉的演出最吸引我的注意。之前聽過她在「Trafalgar」裡的演唱,第一幕出場時的聲音就很令我驚豔,她的聲音不像一般男役刻意練出低沉或沙啞的嗓音,而是非常高雅的美聲男高音,和OSA的渾厚低音完全不同,當時她的歌唱能力就讓我留下深刻的印象。這次她在「伊麗莎白」中一出場聲音就壓過其他生徒,令人不得不注意她的存在。北翔飾演的Franz成熟穩重,又有著多情而溫柔的氣質,她和蘭乃對唱的「夜のボート」感情真摯、令人忍不住落淚。劇末秀的時候北翔雖然站在其他生徒中間,不過跳舞的氣勢就是不一樣,專科在轟悠的帶領下果然是高人一等啊。
這次也看到一些熟悉的面孔,畢竟是我喜愛的花組啊~。櫻一花是從OSA時代就一直在她身邊飾演一些小角色,因為體型嬌小,所以早期她經常演出一些可愛逗趣的角色,如「カナリア」中的小惡魔、「Ernest in Love」的セシリイ、「明智小五郎事件簿」的小林同學。但是一花的聲音很有特色,其實是個很有歌唱實力的生徒。在我很喜歡的「媽媽」出雲綾退團之後,一花接下之前由出雲綾演出的兇悍壞心婆婆腳色,在花組的「ファントム」中演出カルロッタ。「伊莉莎白」中的蘇菲女皇一直是由年長而經驗豐富的上級生演出,之前飾演這個腳色的夏美よう或出雲綾等人都是氣勢十足、令人望之生畏。一花除了體型嬌小之外,臉型也比較可愛,因此可以看出她花了很多精力想演好這個最後的腳色。她除了刻意畫上老妝之外,也花費很多時間訓練自己的聲音,把原本高亢清亮的聲音轉為低沉沙啞的唱法。蘇菲女皇是一花在劇團的最後一個角色,她也留下非常精彩的演出。
另外一個熟悉的面孔是花野じゅりあ,她和OSA也有些淵源。じゅりあ的祖母也是寶塚OG,退團之後開了一間舞蹈教室專門指導有志進入寶塚劇團的女孩,OSA也曾是其中的學生之一。じゅりあ比OSA晚了9年才進入寶塚,不過在花組的劇目中經常可以看到她的身影,也是兼具舞蹈和歌唱力的生徒,不過一直沒有機會成為TOP。她會在寶塚待這麼多年也令我有點訝異,其他同時期的生徒幾乎都已經退團,花組的熟面孔也只剩下她了,實在令人有些感慨。
每次寶塚演出「伊莉莎白」的時候,ルキーニ這個角色都令人好奇,因為演過這個角色的生徒日後都會成為TOP。奇怪的是每個TOP扮演ルキーニ都比演出其他的角色來的好。今年演出ルキーニ的望風海斗也很有潛力,在台上與觀眾互動的時候很大器,歌唱力也很不錯。扮演魯道夫的柚香光則是另一個令人期待的生徒。
今年的花伊在舞台表演上做了些改變,在休息室的時候,sisi的病床改為垂直正對著觀眾,同時搭配舞台轉動到中間進行表演,讓觀眾從不同角度觀賞明日海和蘭乃的演出。「靈廟」那一幕由死神被帶著白色面具的黑天使包圍,則有實驗劇場的特色,可以看出小池試圖在新的「伊麗莎白」中增添不同的元素。
劇後秀的編曲走爵士風,「最後的舞蹈」被改編成稍慢的爵士版,明日海跟蘭乃的舞蹈也有著濃厚的爵士感。明日海這次的表現很穩定,也越來越有大將之風。和她之前的演出比較的話,可以發現她的唱腔有很大的改變。現在的唱法帶著些許沙啞的嗓音,咬字也比較不清楚,相較之下,以前的唱法較為清楚而樸實,讓我覺得有點可惜。不過看到她揹著大羽毛謝幕,真是令人感動。「伊麗莎白」雖然只是短短的兩個半小時,但是死神要負責大部分的歌唱與演出,對於生徒的體力與歌唱力都是很大的挑戰。團體合唱的部分更是考驗著整組的默契與和諧程度。難怪有些日本ファン一直認為只有宙組版之前的「伊莉莎白」才是最好的版本。
寶塚四個夢的櫥窗 |
第一次去寶塚的人,還是建議從寶塚站進入才能體驗走花之道進入大門的浪漫感受,想要出入待的話,就從寶塚南口出來比較順。