3/28日 和洋兼容的源氏物語—川井郁子
很久沒有更新部落格，蜜醬退團之後發生了許多事情，成立事務所、聖誕節DS、新年倒數聚會，今年更是行程滿滿，讓Fans不知該如何是好，也讓我花了很長的時間調適。不過蜜醬退團後第一次的個人演唱會是我非常期待的演出類型，不過生徒退團後，申票方式也會改變，幸好有許多朋友幫忙，我才能順利買到門票。
這次很幸運能抽到三天的票，其中一場是我很期待的小提琴家川井郁子的演奏。
觀劇前先和晚上要一起看演唱會的塚飯朋友一起去上野公園看了東京藝術博物館展出的緹香畫展，(http://www.tobikan.jp/exhibition/h28_titian.html日圓的入場卷有點貴，不過進去之後才發現日本的畫展真的非常值回票價。雖然展覽的主題是緹香，但是卻從15至16世紀文藝復興時期的威尼斯開始介紹，當時的威尼斯不只是有名的水都，也是盛行貿易的海洋城市，來自外國的文化在此融匯交流，也促成美術史上的黃金時期。當時的畫家喜愛用明亮的色彩、開闊的筆觸來描繪市政府、教堂、貴族的宅邸，流經威尼斯的大小運河反射在兩岸住宅的光芒也成為藝術家喜愛的景致之一。這次展覽收藏的畫作非常多，從緹香的老師與友人的作品開始一直到他晚期的作品，以及油畫和板畫等創作，可以完整地看出緹香繪畫風格的改變。
享受一番視覺的藝術饗宴之後，我們先到上野車站吃午餐，然後三點半就先去論壇中心搶購周邊商品了。老實說這次周邊商品的品質很不錯(和以前的FC商品比起來真是…)，照片的印刷質感也很好。我則是在朋友的遊說之下買了好像很少人買的手機套，看到手機就覺得心情很好呢。
上半場：
開場是由蜜醬和身著黑色西裝的團員展現Michael Jackson風格的熱舞。
這次的6-Days Premium Concert是蜜醬和七個不同的音樂家合作演出。雖然說是合作演出，不過事實上分為前半場的藝術家表演與後半場的蜜醬個人秀，真正的合作只有最後兩首安可曲。同時因為這些音樂家各自也有其他的音樂會與周邊商品，所以和蜜醬的合作也有增加知名度與廣告的效果，對蜜醬飯來說也是突破寶塚的同溫層，讓我們認識更多不同的日本音樂家。
3/28日合作演出的是日本知名小提琴家川井郁子，目前是大阪藝術大學的教授，也是許多電視節目、廣告的配樂作曲人。她也非常熱衷於公益活動，在2015年成立「川井郁子 Mother Hand 基金」，也是聯合國的難民親善大使。
川井郁子的音樂非常多變，最近她開始嘗試將西洋樂器小提琴與日本古典樂器合作演出，並挑選日本古典名著《源氏物語》作為創作主題，演奏形式則是選擇日本古典能樂堂為舞台，服裝則是仿造平安貴族的十二單衣，以坐姿來演奏小提琴，可以看出她嘗試將和洋樂器融合的企圖心。
川井郁子在這次的音樂會中卻融合更多元素，前面幾首歌曲如さくらさくら、ふるさと、白鳥の湖都是與由小提琴和尺八合奏，配樂中也使用許多東方的古典樂器營造悠遠深邃的氣氛，和小提琴清亮的音色之間的對話非常有趣。
在「源氏物語—夕顏」中，合奏的樂器為尺八(小湊昭尚さん)，伴舞的舞者長澤風海則是日本知名的芭蕾舞者，小時候還曾受到父親影響而學習中國武術，並得到杭州的春蘭杯武術大会優勝。長澤在這次音樂會中的表演充滿現代舞的風格，也用了許多類似太極或中國武術的動作，反而讓我想到雲門舞集的演出。
或許是因為舞台大小與合作風格的影響讓川井郁子做出這樣的演出風格設計，不過一開始的確讓我看得有點滿頭霧水，有種和洋樂器加上雲門舞集與中國武術的大雜燴的感覺。或許是嘗試過各種西洋音樂類型之後，川井郁子決定挑戰過去少見的表演形式，小提琴與日本古典樂器合作演出的形式的確非常特別，選擇與舞者合作的方式也能看出她對這次演出的用心與巧思。
下半場：
一開場是由蜜醬一邊演奏爵士鼓一邊演唱「嵐を呼ぶ男」這首曲子改編的「嵐を呼ぶみちこ」，爵士鼓是由鼓手波多野祐生（ユッキー）負責教蜜醬演奏。蜜醬說自己練習的時候一直抓不到節奏，ユッキー老師就說「你就照自己的名字みちこ來念就可以了~」幸好老師後來還是稱讚蜜醬學得很快。這次的周邊商品T-Shirt也是用爵士鼓為造型，ユッキー老師每天都穿這件衣服幫蜜醬打廣告呢。第一天出待結束的時候，蜜醬還說：「明天就穿這件來出待吧！」(笑~) 聽了真的會讓人想馬上去買一件來穿啊~~~(其實東京超級冷XD)
這首歌曲最後有一段蜜醬的演奏與觀眾互動的部分，不過前兩天大家還搞不清楚狀況，所以變成蜜醬自己和ユッキー老師的演奏(場面有點乾…)，幸好第三天開始就由負責打擊樂器的團員帶領觀眾鼓掌。
接下來是一連串的昭和組曲（昭和メドレー），對於身為外國人的我來說是一首也沒聽過，其中也穿插演歌與日本舞的動作，非常有趣。
昭和組曲結束之後，蜜醬演唱過去在寶塚演出時唱過的一首爵士歌曲。覺得蜜醬在爵士歌曲的即興演唱越來越自然，跳舞時也是如魚得水般，非常享受舞台演出，
看到這樣的蜜醬真的讓我非常安心，也很期待她未來的表演。
爵士歌曲之後是Dianan Ross的歌曲「If we hold on together」(youtube 連結：https://www.youtube.com/watch?v=0a8BY_ShMC4)
先由負責合聲的成員演唱一首英文歌，然後身著藍色西裝的蜜醬帥氣登場演唱80年代的Disco組曲(Discoメドレー)。最吸引我的是蜜醬在跳舞時不斷甩動前面的劉海，實在太讓我心動了(寶塚時期絕對看不到的造型)。雖然舞蹈不再像寶塚時期這樣規律整齊，但是我卻很高興看到蜜醬在舞台上開心自在表演的樣子。來到音樂廳之後，才深深感受到這是蜜醬退團之後重新出發的重要階段，不論如何都應該要支持她的演出才行。雖然不是很想在四月到東京來人擠人，不過還是很開心有幸看到蜜醬退團後的第一次演唱會，
That’s the Way I like it (KC & the
Sunshine Band) youtube 連結：https://www.youtube.com/watch?v=LubKUAyn-_g
(一直很喜歡Disco組曲的音樂，不過我也是一首都沒聽過，根本不知道從何找起。結果去澀谷的文化村看完畫展後到對面吃拉麵的時候，店裡竟然也在放這首歌呢，看來是在日本也很多人喜愛的歌曲。)
Disco組曲一直讓我想到很喜歡的One Voice 音樂會，(好想再看蜜醬戴一次黑人頭呢！)而且和聲的演唱整體非常自然，這也是寶塚時期無法展現的特色。
蜜醬個人秀的最後一首則是她時常演唱的「Quien sera」
youtube 連結：https://www.youtube.com/watch?v=mv1LR2kpie4
這次的演唱會分成兩個部分，上半場為當天的特別來賓的表演，下半場則是蜜醬的個人秀。安可曲則是蜜醬和特別來賓的合作表演。在表演前蜜醬也會和特別來賓聊聊。首先蜜醬問川井郁子老師是什麼時候開始決定以小提琴家為業。其實川井老師九歲時開始學習小提琴，原本並沒有想成為小提琴家的想法。一直到國中之後受到老師鼓勵，才開始每天搭車到外地學琴。川井老師則說自己的女兒一直很嚮往寶塚，想知道寶塚生徒過著什麼樣的生活，結果蜜醬很自然地說「就是像軍隊一樣的生活啊~隨時都要遵守清正美的規則來過日子」(現在終於退伍了XDD)
蜜醬和川井郁子合作表演的歌曲為「Over the Rainbow」，最後也和長澤風海合作表演，不過蜜醬的舞蹈還是充滿寶塚風格，無法像長澤一樣詮釋現代舞的表演方式，是我覺得有些可惜的地方。
(待續)