《Enchanted Forest》by Anna Prohaska
發行日期：2013/03/26
Anna Prohaska是出生於德國的奧地利人，她來自著名的音樂世家，祖父是有名的奧地利樂團指揮與音樂教師Felix Prohaska，曾祖父則是奧地利的作曲家 Carl Prohaska。Anna的父親是德國的歌劇總監，母親是愛爾蘭裔的歌劇名伶，在這樣的家學淵源影響之下，Anna和哥哥也進入歌劇世界，並各自成為男高音與花腔女高音，在古典樂的表演中展現不同的才華。
Anna畢業於柏林的
Hanns Eisler Hochschule für Musik，2002年她首次在Harry Kupfer執導、Benjamin Britten創作的《碧盧冤孽》登台演出，在一次於柏林國立歌劇院(Berlin Staatsoper Unter den Linden)與巴倫波因指揮演出的《卡門》中演出Frasquita之後，Anna成為歌劇院的永久成員之一。她從2007年開始與柏林愛樂密切合作，除了現代作品之外，也熱衷於巴洛克與古典時期歌劇的學習與表演，近來的演出包括《後宮誘逃》的Blonde、《女人皆如此》的Despina(薩爾斯堡音樂節)、《費加洛婚禮》的蘇珊娜、《唐喬凡尼》的Zerlina，與她合作的對象包括Rattle、Abbado、巴倫波因等人。
《Enchanted Forest》是Anna Prohaska繼《Siren》之後發行的第二張專輯，以《魔法森林》
的概念為出發點，集結巴洛克與古典時期作家的作品中，與神話、魔法、仙女有關的詠嘆調，如Purcell的《仙后》、Handel的《Alcina》、《Apollo and Daphne》等。專輯發行的同時，Anna也拍攝幾個相關的MV在Youtube上作為宣傳，其中特別吸引我注意的是韓德爾的《Alcina》中的詠嘆調Tornami a vagheggiar (回到我身邊)。
歌劇起源於巴洛克早期，受到文藝復興時期試圖重建古希臘文明的渴望影響，許多作曲家從希臘神話或莎士比亞的作品中獲取靈感，如《仙后》就是改編自莎士比亞的《仲夏夜之夢》，《Apollo and Daphne》的主題則是取自希臘神話，韓德爾的《Alcina》則是以Ludovico Ariosto的《Orlando Furioso》(16世紀)為原型改編而成。
《Orlando Furioso》是描寫查理曼大帝對抗回教徒的義大利史詩，它除了影響後來Spenser所寫的《仙后》與莎士比亞的《無事自擾》之外，對於巴洛克的古典音樂界也有很大的影響
，其中韓德爾以這部史詩為主題寫了三部歌劇 《Orlando》 (1733)、《 Ariodante》和《 Alcina》。《Orlando Furioso》是以中世紀故事為主的史詩，融合傳奇、基督教思想與希臘神話的元素，而《Alcina》這段故事就宛如中世紀版的《奧德賽迷航記》中有關瑟曦這段故事的延伸版，《Orlando Furioso》裡的另一個主角Ruggiero遇上船難而來到女巫Alcina的島上，赫然發現島上的樹叢竟然會說話，原來Alcina就像瑟曦一樣是個喜愛玩弄男人的女巫，但是當她對這些玩伴感到厭煩之後，就會將他們變成各種動、植物或石頭。Ruggiero不願聽從這些受害著的阻止，堅持要到島上見見Alcina，沒想到Alcina對Ruggiero動了真情，為了將他一輩子留在島上，Alcina雖然沒有將他變成動物，卻施了咒語讓他忘記過去的一切。
Ruggiero的未婚妻Bradamante在家中久等不見Ruggiero歸來，決定女扮男裝到島上去拯救未婚夫，她一到島上就遇見Alcina的妹妹Morgana，Morgana對扮成男裝的Bradamante一見鍾情，對她開始一連串瘋狂的追求。
Tornami a vagheggiar (回到我身邊)是《Alcina》中有名的詠嘆調，由Alcina的妹妹演唱。歌劇中最常出現的模式就是用宣敘調接詠嘆調。宣敘調就如同戲劇或詩歌一般，用模仿口語的聲調與節奏來鋪陳故事發展，並且為後面的詠嘆調做準備，宣敘調的拍子閑散自由，節奏多變，但是和詠嘆調比起來比較樸素，只有幾個和聲作為伴奏。巴洛克時期歌劇的特色除了多用宣敘調來呈現故事發展之外，在每一幕的最後也會用詠嘆調作為終結。在
詠嘆調所呈現的情感不僅僅止於哀嘆，只要是真正在演唱並描述任何感情的完整歌曲都可以被視為詠嘆調，因此詠嘆調可以表現悲憤、哀傷、喜悅、熱情等情感，如果一首歌曲以穩定的拍子和固定的速度進行的話，我們就可以推論它是一首詠嘆調。除此之外，詠嘆調的形式也比較完整，可能是以AB、ABA、或ABC這樣的形式組成。詠嘆調的曲風也很多變，可能是舞曲或進行曲的風格。然而使用宣敘調接詠嘆調的歌劇形式越來越令人感到無趣，19世紀之後，這樣的歌劇飽受現代人詬病，認為巴洛克時期的歌劇以聲樂獨唱曲凌駕戲劇性，敘事方式一陳不變，乏味無趣。
Anna Prohaska的MV卻是以不同的方式呈現Tornami a vagheggiar (回到我身邊)，這首歌在歌劇中為第一幕的最後一首歌曲，Bradamante好不容易見到久未謀面的未婚夫，但是他卻受到魔法的控制而從她面前倉皇逃走。Alcina以為Bradamante是另一個逃到島上的倒楣鬼，正打算將她也變成石頭，此時Morgana跑進房中向Bradamante傾訴愛意，Bradamante告訴她自己心裡早有其他愛人，因此並無意追求Alcina，Morgana以為她說的是自己，因此情意綿綿的唱出這首歌曲。
在歌劇表演中，這首歌曲除了旋律輕快悅耳之外，有些版本會讓Morgana和Bradamante一同出現在舞台上，Morgana如花癡般向女扮男裝的Bradamante訴衷情意來凸顯愛情的荒謬與瘋狂。有些版本則是讓Bradamante先逃離舞台，然後由Morgana以獨白的方式演唱，呈現Morgana一廂情願的愛戀既盲目又可憐的一面。
在Anna的新MV裡則是將這首詠嘆調與莎士比亞的《仲夏夜之夢》結合，場景為現代的某家咖啡店，Anna化身為《仲夏夜之夢》裡亂點鴛鴦譜的小精靈Puck，手中拿著綠色的愛情靈藥倒入顧客的飲料中。這個現代的邱比特的愛情靈藥並未給世界帶來混亂或災難，而是讓愛情充滿這個世界。
"Tornami a vagheggiar" (回到我身邊) by Veronica Cangemi (2011 in Wiener Stattsoper)：
https://www.youtube.com/watch?v=7nK81f4KtVk
Tornami a vagheggiar, 回到我身邊吧
te solo vuol' amar 我只愛你一人
quest' anima fedel, 我忠誠的心
caro, mio bene, caro! 親愛的，我最好的，親愛的！
Già ti donai il mio cor, 我已經給了你我的心
fido sarà il mio amor; 我相信你會成為我的愛
mai ti sarò crudel, 可是你卻變得如此殘酷
cara mia spene. 我親愛的希望啊!
以下引用自Arkiv Music：
http://www.arkivmusic.com/classical/album.jsp?album_id=859278
Works on This Recording
1.La fida ninfa, RV 714: Alma oppressa by Antonio Vivaldi
Performer: Anna Prohaska (Soprano)
Conductor: Jonathan Cohen
Orchestra/Ensemble: Arcangelo
Period: Baroque
Written: 1732; Venice, Italy
2.Giove in Argo, HWV A14: Combattuta de due venti by George Frideric Handel
Performer: Anna Prohaska (Soprano)
Conductor: Jonathan Cohen
Orchestra/Ensemble: Arcangelo
Period: Baroque
3.Fairy Queen, Z 629: Hornpipe by Henry Purcell
Performer: Anna Prohaska (Soprano)
Conductor: Jonathan Cohen
Orchestra/Ensemble: Arcangelo
Period: Baroque
Written: 1692; England
4.Raise, raise the voice, Z 334: Mark, how readily each pliant string by Henry Purcell
Performer: Anna Prohaska (Soprano)
Conductor: Jonathan Cohen
Orchestra/Ensemble: Arcangelo
Period: Baroque
Written: circa 1685; England
5.Rinaldo, HWV 7: Furie terribili by George Frideric Handel
Performer: Anna Prohaska (Soprano)
Conductor: Jonathan Cohen
Orchestra/Ensemble: Arcangelo
Period: Baroque
Written: by 1711; London, England
6.Alcina, HWV 34: Tornami a vagheggiar by George Frideric Handel
Performer: Anna Prohaska (Soprano)
Conductor: Jonathan Cohen
Orchestra/Ensemble: Arcangelo
Period: Baroque
Written: 1735; London, England
7.Timon of Athens, Z 632: Curtain tune by Henry Purcell
Performer: Anna Prohaska (Soprano)
Conductor: Jonathan Cohen
Orchestra/Ensemble: Arcangelo
Period: Baroque
Written: 1694; England
8.La terra è liberata, HWV 122 "Apollo e Dafne": Come in ciel benigna stella by George Frideric Handel
Performer: Anna Prohaska (Soprano)
Conductor: Jonathan Cohen
Orchestra/Ensemble: Arcangelo
9.La terra è liberata, HWV 122 "Apollo e Dafne": Felicissima quest'alma by George Frideric Handel
Performer: Anna Prohaska (Soprano)
Conductor: Jonathan Cohen
Orchestra/Ensemble: Arcangelo
Period: Baroque
Written: circa 1708; Italy
10.Fairy Queen, Z 629: Hornpipe II by Henry Purcell
Performer: Anna Prohaska (Soprano)
Conductor: Jonathan Cohen
Orchestra/Ensemble: Arcangelo
Period: Baroque
Written: 1692; England
11.Fairy Queen, Z 629: Oh, oh, let me weep "The Plaint" by Henry Purcell
Performer: Anna Prohaska (Soprano)
Conductor: Jonathan Cohen
Orchestra/Ensemble: Arcangelo
Period: Baroque
Written: 1692; England
12.Fairy Queen, Z 629: See, even night herself is here by Henry Purcell
Performer: Anna Prohaska (Soprano)
Conductor: Jonathan Cohen
Orchestra/Ensemble: Arcangelo
Period: Baroque
Written: 1692; England
13.La Calisto: Restino imbalsamate by Pier Francesco Cavalli
Performer: Anna Prohaska (Soprano)
Conductor: Jonathan Cohen
Orchestra/Ensemble: Arcangelo
Period: Baroque
Written: 1651
14.Gli amori d'Apollo e di Dafne: O Piu d'ogni Ricchezza by Pier Francesco Cavalli
Performer: Anna Prohaska (Soprano)
Conductor: Jonathan Cohen
Orchestra/Ensemble: Arcangelo
Period: Baroque
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